Cosa vedere nella seconda metà del festival LGBTQ di NewFest

19 Ottobre 2026

Cosa vedere nella seconda metà del festival LGBTQ di NewFest

NewFest, il festival cinematografico LGBTQ di New York, termina il 25 ottobre presso le sedi della zona. Ci sono ancora moltissimi film straordinari da vedere nella seconda metà del festival.

“Tiger” (20 ottobre, ore 18:45, Nitehawk Prospect Park) è un coinvolgente film giapponese su Taiga (Takashi Kawaguchi), un uomo gay che lavora come massaggiatore a Tokyo. In visita dalla sorella maggiore, Minami (Maho Nonami), e dal padre malato (Kenzo Shirahama) nella sua città natale, Taiga si riunisce al suo ex amante, Koji (Yûya Endô), che ora è sposato con una donna ed è padre. Koji desidera la “libertà” che Taiga possiede come uomo gay a Tokyo, e Taiga sogna di avere un figlio. Quando il padre di Taiga gli dice che potrebbe ereditare la casa di famiglia se si sposa e forma una famiglia, Taiga, ancora chiuso in sé, esplora i “matrimoni di amicizia”. Lo sceneggiatore-regista Anshul Chauhan ha basato il film su storie reali della comunità queer, e ciò spiega i numerosi personaggi di contorno e le trame secondarie molto dettagliate. Se il film può sembrare sovraccarico, le interpretazioni di Kawaguchi e Nonami sono superbe.

“Mickey” (20 ottobre, 6:45 pm, Nitehawk Prospect Park) è un interessante ritratto documentaristico sperimentale di Mickey, una giovane donna trans che vive a Sinaloa, in Messico. La si vede truccarsi e realizzare video di tutorial di trucco e racconta la gioia di avere avuto il primo paio di tacchi. Mickey parla anche del padre omofobo e delle difficoltà al liceo da adolescente queer. Ci sono molte immagini coinvolgenti mentre “Mickey” usa diari, fotografie, clip cinematografiche, animazioni in stile videogioco e altri media per raccontare la sua storia. Tuttavia, man mano che questo collage di immagini e un’esplosione di idee esprime i pensieri ed emozioni della protagonista, il documentario risulta ancora molto frammentato.

Il regista Sam McConnell“Test” (21 ottobre, ore 19:15, SVA) è un affascinante e favoloso studio di personaggio su Eddie (sceneggiatore Brock Yurich), un culturista emergente. Eddie è un gigante gentile che vive con la madre alcolizzata/gestore Joanne (Tammy Blanchard) e desidera disperatamente ottenere la carta professionale. Quando Mike (Mike Edward) gli dà un suggerimento sulle pose, Eddie gli chiede di essere il suo coach e diventa anche sessualmente coinvolto con lui. Mentre Eddie cerca di affrontare l’invidia della madre, i sentimenti incerti per il suo coach, e di prepararsi per una gara statale, corre verso il fondo. Yurich offre una performance eccezionale che comunica quanto Eddie sia esternamente orgoglioso del suo corpo — lo mostra spesso a tutti con ammirazione — pur nascondendo un dolore profondo e interiore. La recitazione dell’attore è avvincente e il suo fisico scolpito terrà gli spettatori incollati allo schermo.

“Corpus” (21 ottobre, 19:30, Nitehawk Prospect Park), è un thriller seducente e a lenta combustione, diretto e co-scritto da Corrin Evans. Il film si apre con una sequenza inquietante, ambientata nel 1997, in cui Wren (Nuha Jes Izman) viene posta in una posizione sessualmente e fisicamente compromettente durante una sessione fotografica.

Un anno dopo, Sayo (Jeff Wahlberg, il nipote di Mark) è un fotografo gay e spacciatore newyorkese che accetta a malincuore di accompagnare la cotta Vince (Brodie Townsend), un astro nascente del cinema, e il loro amico libertino Ross (Michael Vlamis) verso l’alto stato. Vince è stato invitato a una festa da Billie (co-scrittrice Lily Cowles), fotografa, e dalla sua ragazza Cata (Chung Valdes-Aran). Wren vive con loro. Ma dopo una cena imbarazzante, Sayo decide di partire—e non solo perché Vince gli trasmette segnali contrastanti. L’atmosfera con queste donne è decisamente fuori. Poi le cose diventano davvero strane. Evans firma un esordio da regista molto promettente con questo dramma elegante e sensuale che aumenta la tensione man mano che i personaggi finiscono coinvolti in una serie di situazioni inquietanti.

“I Am Going to Miss You” (21 ottobre, 18:45, Nighthawk Prospect Park) è un film agrodolce di Daniel Ribeiro che racconta di una coppia trans, Amanda (Alice Marcone) e Caio (Gabriel Lodi), che convivono insieme dopo sette anni. Dovrebbe essere un passo positivo per la loro relazione, ma quando Caio riceve un’offerta per inseguire il lavoro dei suoi sogni a Rio (a un’ora di distanza) e Amanda risponde ai flirt di João (Luca Scarpelli), un collega, la relazione della coppia è compromessa. Le cose si complicano ulteriormente quando Caio deve prendere un’altra grande decisione. “I Am Going to Miss You” analizza la natura delle relazioni mentre entrambi i partner arrivano a un crocevia nelle loro vite e devono prendere non solo decisioni difficili, ma quella giusta. Con un cast interamente trans, gli attori sono formidabili, con Lodi che offre una performance particolarmente sensibile.

“Gugu’s World” (21 ottobre, 19:00, The LGBT Community Center) è una storia commovente sul personaggio principale (Yuri Gomes), un ragazzo di 11 anni proveniente dalla campagna del Brasile che ama giocare a calcio, ballare e truccarsi. Viene bullizzato a scuola e sul campo, ma trova forza e resilienza nella nonna, Dilma (Teca Pereira). Quando Dilma inizia ad avere problemi di memoria, interviene il padre di Gugu, Batista (Lázaro Ramos). Batista vuole che suo figlio “cresca” e gli passa una rivista porno eterosessuale, rimproverandolo per essersi truccato. “Gugu’s World”, la candidatura del Brasile agli Oscar come Miglior Film Internazionale, è una storia lenta ma coinvolgente sull’essere autentici e Gomes offre una performance contagiosa.

“Gugu’s World” is Brazil’s Oscar submission for Best International Film.

“Elephants in the Fog” (20 octobre, 19:30, BAM), dirigito da Abinash Bikram Shah, è ambientato nel sud del Nepal, dove la Pirati (terzo genere) è la “madre” di Joon (Sahab Din Miya), Chameli (Jasmin Bishwokarma) e Aspara (Aliz Ghimire). Pirati è rispettato dall’anziano Guru Mata (Umesha Pandey) ed è considerato potenziale leader della comunità Kinnar. Tuttavia, Pirati è coinvolto romanticamente con Junge (Ashant Sharma) e quando la coppia decide di andarsene, scoppia una lite tra Pirati e Aspara. Quando la parrucca di Aspara viene trovata nella foresta, dove gli elefanti vagano, Pirati indaga sulla scomparsa, sospettando MJ (Sanjeev Gupta), con cui Aspara potrebbe aver avuto una relazione. “Elephants in the Fog” è una storia avvincente su famiglia, comunità e transfobia. Offrendo uno sguardo su una sottocultura affascinante, il film illustra la forza, la determinazione e la resilienza di questi personaggi di genere terzo.

“Tangles” (20 ottobre, 14:30, SVA) è un eccellente lungometraggio d’animazione in bianco e nero, tratto dal graphic novel omonimo di Sarah Leavitt. Sarah (Abbi Jacobson) ha sempre visto sua madre, Midge (Julia Louis-Dreyfus), come la sua eroina. Quando torna a casa in Maine per una visita, nota qualcosa di strano in Midge e ne è preoccupata. Sua madre viene infine diagnosticata con Alzheimer. Mentre Sarah elabora le proprie emozioni e l’impatto di ciò sulla famiglia, immagini come camminare nell’acqua comunicano le difficoltà della sua situazione. Mentre si dedica all’assistenza della madre, Sarah potrebbe dover sacrificare la sua relazione con Donimo (Samira Wiley) a San Francisco. “Tangles” cattura il dolore di vedere un genitore scivolare via in una serie di momenti strazianti che fanno piangere. È un film bello e toccante, pieno di amore. Porta fazzoletti.

“The Riverbank” (20 ottobre, 20:45, SVA) è un thriller queer ipnotico e sensuale ambientato a Recife, in Brasile, dove Izaquiel (un notevole Caique Copque) lavora come portinaio di giorno e frequenta la vita notturna di notte. Quando incontra Jeremias (Ítalo Martins), un pescatore, tra le mangrovie, il loro incontro viene interrotto dalla violenza—qualcuno sta uccidendo uomini gay lungo il fiume. Quando Izaquiel viene assegnato al lavoro in una chiesa, incontra uomini che vogliono cambiarlo e fa alcune scoperte sorprendenti sui protagonisti della chiesa. Torna anche più volte per stare con Jeremias. “The Riverbank” affronta temi di potere e oppressione, così come di resistenza, mentre Izaquiel naviga tra spazi sicuri e pericolosi che incontra. Un subplot interessante vede una delle sue coinquiline trans far perdere le tracce. Man mano che i mondi di Izaquiel si scontrano, “The Riverbank” cresce verso un finale potente.

Per biglietti e ulteriori informazioni, visitare https://newfest.org/

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